Ciudad de México (México).- Con una ceremonia cargada de simbolismo y representación cultural, el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH) clausuró las celebraciones por el 60 aniversario del Museo Nacional de las Culturas del Mundo (MNCM) con la apertura de una exposición sin precedentes en México: «Khuree Tsam: La danza de la purificación de los dioses mongoles».
La muestra, inaugurada el 4 de diciembre de 2025, sella también el 50 aniversario de las relaciones diplomáticas entre Mongolia y México, al ofrecer a los visitantes una experiencia sensorial y espiritual en torno a uno de los rituales más antiguos y significativos del pueblo mongol.
Ubicada en la Sala Internacional del MNCM, la exhibición permanecerá abierta hasta el 29 de marzo de 2026.
La exposición está compuesta por 108 piezas elaboradas por el artista y curador Gankhuyag Natsag. El artista se ha dedicado, a lo largo de casi dos décadas, a preservar y recrear las máscaras y elementos esenciales del «Khuree Tsam», una danza ceremonial budista con raíces chamánicas que busca la purificación del entorno y el alejamiento de los espíritus nefastos.
La propuesta va más allá de una simple muestra de objetos: es una reconstrucción inmersiva del ritual tal como se practicaba en el antiguo monasterio de Ikh Khuree, hoy parte de la capital Ulán Bator.
El evento inaugural contó con la participación de figuras clave como Jesús Martínez Arvizu, director de Exposiciones de la Coordinación Nacional de Museos y Exposiciones del INAH, en representación del titular del instituto Joel Omar Vázquez Herrera; Alejandra Gómez Colorado, directora del MNCM; Enrique Arturo Gutiérrez López Portillo, cónsul honorario de Mongolia en México; y el propio Gankhuyag Natsag.
Todos ellos coincidieron en subrayar el valor simbólico y cultural de esta colaboración entre naciones que, aunque geográficamente distantes, se han unido por el respeto mutuo y el interés por el conocimiento de sus respectivas culturas.
Martínez Arvizu destacó la vocación del MNCM desde su apertura en 1965 como un foro de entendimiento cultural y de acercamiento entre civilizaciones. Señaló que la exposición honra dicha misión al abrir una ventana a la cosmovisión mongola, permitiendo a los asistentes conectarse con una práctica que combina espiritualidad, arte y devoción.
Para Alejandra Gómez Colorado, el desafío fue capturar la esencia de una ceremonia religiosa viva dentro de los muros de un museo, sin perder su dinamismo ni su profundidad.
«Quisimos meter en una sala de museo un festival religioso vivo y dinámico», comentó.
Por su parte, Enrique Gutiérrez explicó que la exposición no es simplemente un conjunto de máscaras y vestimentas, sino «un portal vivo hacia el alma de Mongolia», una puerta abierta a través del arte ritual hacia una espiritualidad milenaria.
En tanto, Gankhuyag Natsag expresó su orgullo por presentar esta obra en el marco de dos aniversarios tan significativos, asegurando que es una muestra tangible del creciente intercambio cultural entre México y Mongolia.
La danza «Khuree Tsam», cuyo nombre proviene del histórico monasterio donde se originó, combina elementos del budismo tibetano con tradiciones chamánicas locales.
Se trata de una práctica religiosa que implica una profunda preparación espiritual por parte de los danzantes, quienes, ataviados con máscaras elaboradas y trajes ceremoniales, interpretan a entidades divinas y figuras simbólicas como el Viejo Blanco, representación de la sabiduría, y Khuushin Khan, antiguo rey venerado como ancestro.
El ritual tiene como fin último la purificación espiritual del espacio y la comunidad. Funciona como una especie de exorcismo colectivo y bendición que aleja las energías negativas.
El montaje de la exposición incluye paneles explicativos, instrumentos musicales tradicionales, objetos de arte popular y una reconstrucción del «ger», la tienda tradicional mongola, donde se muestran los procesos de creación de las máscaras y vestimentas utilizadas.
Esta exposición invita a la reflexión sobre la diversidad espiritual de la humanidad y permite que el público explore, desde una perspectiva profunda y respetuosa, una de las manifestaciones culturales más fascinantes del continente asiático.
Este artículo fue elaborado con la ayuda de herramientas de inteligencia artificial y revisado por un editor de Hispanos Press.
